DONNER A VOIR

A Valbonne, ART TISSE a pour objet de : "promouvoir et faire connaître, par tous les moyens appropriés, les oeuvres d'artistes plasticiens en quête de notoriété".

Pour ce faire, cette association Loi 1901 présente des expositions à la Salle Saint Esprit, place de l’église dans Valbonne Village, donne des cours d’arts plastiques, propose à la location aux particuliers ou aux entreprises, des œuvres d’artistes de la région, intervient dans les écoles et collèges, organise des voyages culturels, et bien d’autres activités. Artothèque l’Art Tisse 14, rue de la Fontaine 06560 Valbonne Village Tél. : 04 93 42 04 56 - art-tisse@wanadoo.fr - www.art-tisse.com

Cet été 2009, trois expositions sont proposées par ART TISSE :

Alexandra ALLARD « Le Corps s’en Fuit » Peintures, du 7 au 19 juillet 2009

Vernissage vendredi 10 juillet à 18h30

Alexandra Allard, artiste peintre qui vit et travaille à Nice, se montre peu dans  la région. Sa dernière rétrospective aux Musées de la citadelle de Villefranche-sur-Mer date de Janvier 2008  - avec les dernières acquisitions du Fonds Allard de celui-ci, qui possède maintenant six des œuvres de l’artiste depuis 1992 ; (son autre Fonds Muséal important étant au Musée des Beaux Arts de Beaune en Bourgogne). C’est à la Salle Saint-Esprit de Valbonne que l’artiste a choisi de présenter son dernier travail sur toile pour cette exposition de juillet, avec le soutien de l’Artothèque l’Art Tisse dont elle est membre depuis 2002. Si le corps en mouvement qui caractérise le travail d’Alexandra Allard reste présent, la technique picturale, toujours incisive, a encore évolué. Sur des toiles de format parfois inattendu, proche des norens japonais (court rideau en tissu fendu que l'on accroche à la porte d'entrée des magasins ou des maisons) le corps prend des pauses plus ralenties, les mouvements sont suspendus, le temps et l’expression se font existentiels, forts de l’expérience artistique et du besoin mûri d’un retour à la technique mixte à l’huile…  La figuration puissante, la touche complexe et violente, ré interrogent la tradition du modèle, un instant, par la couleur, la transparence. La matière s’enrichit dans les lumières et une partie du corps s’évanouit dans les ténèbres où les gestes s’enfuient parfois hors des formats. Alors que l’art aurait tendance à prendre aujourd’hui comme sujet, la citation, et comme matériau, l’histoire de l’art, Alexandra Allard garde la tradition picturale comme processus d’interrogation pour décomposer le corps nu, encore un peu, de façon plus discrète. On pourrait dire déjà que le corps doucement s’en fuit…mais la peinture reste.

Exposition ouverte tous les jours de 14h à 18h.

Zita LANDY « 1919-2009 : Une vie de Peinture » Peintures du 24 juillet au 9 août 2009

Vernissage vendredi 24 juillet à 18h30

« L’envie de peindre ne me quitte jamais ». Cette phrase qu’aime à citer l’artiste peintre autrichienne Zita Landy est aussi le titre de la rétrospective qui lui a été consacrée à Vienne en Autriche, sa ville natale, en mai 2008 consacrant 50 années de peinture de cette ancienne élève du peintre Kokoschka, établie à Saint-Paul depuis 1960 et exposée à de nombreuses reprises dans la région. Pour cette exposition de Valbonne qui répond à une invitation personnelle du Sénateur Maire conquis par la diversité et la qualité d’un parcours cosmopolite, elle souhaite illustrer par la peinture les grandes périodes de sa vie d’artiste… Une vie inspirée et passionnée, toute entière dédiée à la peinture et à l’influence de son maître originel qui lui fait dire avec une lueur fière dans son regard bleu lavande : « je marche dans les derniers pas de Kokoschka ». Née à Vienne en 1919 dans un milieu culturel ouvert à la musique, la danse, le théâtre, Zita Landy est attirée très jeune par le chant et le dessin. Les aléas de la guerre avec l’annexion de l’Autriche en 1938, l’obligent à s’expatrier et à errer à travers la Belgique, la France l’Espagne ou le Portugal avant de s’embarquer pour New York en 1942. De retour en Europe elle décide d’acquérir une formation d’artiste et intègre à Salzbourg l’Ecole d’Oscar Kokoschka, grand maître de l’expressionnisme, représentant de la fameuse Ecole de Vienne avec Gustav Klimt et Egon Schiele. Elle est l’élève de cette école de 1949 à 1952 et son œuvre en restera imprégnée toute sa vie, à tel point qu’elle se définit aujourd’hui comme une des dernières représentantes de cet expressionisme viennois. En 1960 elle s’installe à Saint-Paul dans le sud de la France et sa palette s’éclaire alors de l’éclat de couleurs auquel la luminosité méditerranéenne n’est pas étrangère. Sa vie se déroule aux côtés de son mari Raoul Duhamel, peintre aquarelliste, aujourd’hui décédé. Artiste peintre très prolixe Zita Landy a consacré une large part de son œuvre aux portraits, son art de prédilection, parmi les centaines de toiles qu’elle a peint à ce jour. Les paysages –inspirés notamment du pays vençois et de l’arrière pays de la Côte d’Azur -  tiennent aussi une part importante dans son inspiration ainsi que les sujets floraux. Ces dernières années elle a réalisé également de grands tableaux empreints de lyrisme et de symbolisme où elle suggère une vision subjective de la musique, comme une vie de Mozart de près de 3 mètres de long créée en 2006. Exposée dans de nombreuses villes du monde depuis ses débuts à New York en 1958, Zita Landy a notamment présenté ses œuvres à Saint-Paul, Villeneuve Loubet, Saint-Jean Cap Ferrat ou encore à Vienne (pour la rétrospective qui lui a été consacrée en mai 2008) et elle est attendue à Monaco en avril 2010 après cette exposition de Valbonne.

Exposition ouverte du mardi au dimanche de 15h à 19h.

SAD avec Bernard Reyboz et Catherine Flambeaux « Passage à l’acte » Du 14 au 30 août 2009

Vernissage vendredi 14 août à 18h30

Si le thème de cette exposition centrée autour de SAD, artiste présente à Valbonne depuis de nombreuses années et qui y trace opiniâtrement son chemin, est essentiellement le noir (et son corollaire le blanc), on ne saurait le réduire à cette dualité. En effet, SAD s’expose au sens propre pour la première fois, avec ses nouveaux travaux à base de caoutchouc, et invite à ses côtés une artiste prometteuse, Catherine Flambeaux, et un plasticien reconnu, Bernard Reyboz, maître incontesté du noir et blanc. «Début 2007», raconte le critique J.R. Leloup, «j’ai rencontré SAD dans une phase de tentative de suicide artistique où elle provoquait sans cesse ce conflit qui la dévorait entre la prise de conscience de la formation de son inconscient et cette bizarre souffrance précédant toute métamorphose». « Fin 2008 », poursuit-il, «le Passage à l’Acte s’est opéré de façon d’autant plus surprenante qu’il fut conséquent. En réalité, SAD sut comprendre que la finalité n’est pas en soi mais en dehors de soi». Autrement dit, «Au delà des considérations psychanalytiques de Freud, le Passage à l’Acte de l’artiste n’est pas ici une attitude pernicieuse de l’ancien avec le nouveau, mais une évolution brutale basée sur une révolution réfléchie. C’est en quelque sorte la genèse de l’inconcevable : l’explosion de l’implosion». Ainsi sont nés ces monochromes, qui cherchent le lien entre la matière et la lumière, dictés par le noir de carbone intégré à la sève de l’hévéa présent dans ce matériau naturel qu’est le caoutchouc. L’emploi de matériaux étrangers au support qui les acceptent n’étant pas simplement un ajout de matière «mais une intime liaison de l’inflexion d’un seul matériau». Ces «extensions», qui «jettent les bases d’un nouvel art que l’on pourrait dénommer la peinture sculpturale», peuvent dès lors entrer en résonance avec le travail d’autres artistes. Ainsi SAD offre à Catherine Flambeaux (qui vit et travaille à Roquefort les Pins), l’opportunité de son propre « passage à l’acte » vers une abstraction traduite par de grandes toiles où le blanc cette fois domine. Et le plasticien Bernard Reyboz a accepté d’éclairer l’ensemble de quelques pièces sérielles – galets, monolytes, chrysalides?- prélevées dans la somptueuse collection noire et blanche de son atelier antibois.

Exposition ouverte tous les jours de 11h à 13h et de 15h à 19h – Contact SAD 06 86 37 88 20 – www.art-sad.com