LE PARC DES PRINCES - NICOLAS DE STAEL

Petite histoire piochée sur le WEB... où l’inspiration d'un artiste peut aller se cacher…

 

Au tournant de 1950, le peintre Nicolas de Staël est enfin connu et reconnu. Plusieurs expositions lui ont permis d’accéder à une certaine notoriété dans le milieu artistique. Très vite, celui que l’on surnomme « le Prince » s’impose comme l’un des chefs de file du mouvement abstrait. Mais déjà, le peintre aspire à autre chose…

Le soir du 26 mars 1952, l'artiste assiste, avec sa femme Françoise, à un match de football, au Parc des Princes. Opposant la France à la Suède, celui-ci est particulièrement haletant. A la fin de la première mi-temps, le score est toujours vierge. Il faut attendre la fin du match pour que les Suédois trouvent enfin la voie des filets tricolores. Pour Staël, cela n'a aucune importance. L'enjeu sportif ne retient pas son attention. Comment cela pourrait-il se faire ? 

Depuis longtemps, son regard s'égare, fasciné qu'il est par les vingt-deux footballeurs et les trente-cinq mille supporters présents ce soir-là dans le froid. Il est captivé par l'esthétique qui se dégage de cette foule en mouvement, ses couleurs, ses formes. Au poète René Char, il écrit quelques jours plus tard : " Entre ciel et terre, sur l'herbe rouge ou bleue, une tonne de muscles voltige en plein oubli de soi avec toute la présence que cela requiert en toute invraisemblance. Quelle joie ! René, quelle joie ! " Pour lui, c'est une véritable révélation !

A la fin de la rencontre, Nicolas de Staël, de retour dans son atelier, se met au travail. Il peint, toute la nuit, sans s'arrêter. Au petit matin, il a devant lui l'ébauche de sa première série de Footballeurs. Les jours qui suivent voient la création de près de vingt-cinq tableaux, toujours sur le même sujet, dont un gigantesque de près de sept mètres carrés : Le Parc des Princes.

Exposé un mois plus tard au Salon de mai, celui-ci fait scandale. Non pas en raison de la trivialité de son sujet, mais parce que cette toile est perçue comme un véritable manifeste contre l'abstraction. Nicolas de Staël a atteint son but : il est revenu au figuratif avec éclat ! 

X5 à la MDAC

Jusqu'au 3 mars 2013, la Maison Des Artistes de Cagnes propose une exposition mélant des univers très différents, de l'autodidacte douée au professionnel mondialement connu en passant par le diplomé des Beaux Arts ou autre académie. De l'Art à la puissance 5 !

Dès l'entrée dans cette vieille maison de village, Claudie POINSARD accueille le public avec ses portraits fondus, suggérés, dérangeants et accrochants.

A l'étage, l'installation de Mery VIAL plonge le visiteur au coeur d'un ordinateur, sa mémoire, ses virus et anti-virus, et son écran tactile.

Le photographe Jacques RENOIR présente un travail en relief. Ses séries "empreintes" et "collisions" prennent ainsi une autre dimension. L'oeil s'amuse de cette impression de mouvement.

Dans la mezzanine sous les toits, les toiles de Michel JOYARD racontent le Loup dans tous ses états...

Dans une petite pièce du deuxième étage, Louis LAPEYRE propose une série d'oeuvres créées à partir du lien entre la bouche et l'oeil... "La bouche s'ouvre et se ferme pour manger, respirer et parler, comme l'oeil s'ouvre et se ferme pour recevoir ou refuser la lumière. Leur fonction est double, émettrice et réceptrice."

Installations Claudie Poinsard et Mery Vial

Dans la Maison des Artistes de Cagnes, place du château au Haut de Cagnes, chacun de ces artistes a trouvé son espace pour faire découvrir sa vision de l'Art.

Exposition ouverte du mercredi au dimanche, tous les après midi de 14h à 17h ainsi que le samedi et le dimanche de 10h à 12h.

UN MONDE NAIF

Des étranges personnages semblant sortir de bandes dessinées, installés sur la pelouse ou sous les pins, dans le parc d'une résidence second empire. Les sculptures en résine et fibre de verre de Frédéric LANOSKY ont trouvé leur place au château Ste Hélène, siège du Musée international d'art naïf de Nice.

Pourtant, cet artiste, formé aux arts plastiques à Toulon puis aux Beaux-Arts à Paris, est loin d'être un autodidacte, loin d'avoir la naïveté, la spontanéité dans la création de celui qui n'a pas appris les techniques des sacro-saintes écoles officielles... Lui qui a même travaillé comme coloriste chez Chanel...

C'est volontairement qu'il oublie tout ce qu'il a appris pour ne garder que l'attraction pour la couleur et la volonté de travailler le volume grand format. Et cela donne des sujets décalés, farfelus, des mises en scène plutôt kitsch, un mélange d'humour et de poésie comme dans les dessins d'enfants. Côté technique, l'originalité est là aussi. Frédéric Lanovsky mélange les pigments de peinture à la fibre de verre et à la résine pour recouvrir les véritables vêtements qui habillent ses sculptures. 

A d'autres coins du jardin, un autre artiste bien connu de notre région, Jacky COVILLE. Sa "banane envolée" est tout aussi à l'aise dans ses lieux. L'ingénieur devenu céramiste invente un univers peuplé de créatures hybrides, d'animaux imaginaires aux couleurs chatoyantes. 

La visite du musée d'art naïf de Nice révèle les trésors d'imagination et de créativité de ces artistes dits "naïf". On y retrouve notamment un tableau de SERAPHINE  ainsi que des toiles de peintres croates, les pays slaves ayant une culture naïve trés importante. Cela m'a rappelé une peintre vençoise de mes amis, yougoslave d'origine et qui pratiquait cette technique mais j'en parlerai dans une autre note... à suivre.

Musée International d'Art Naïf de Nice avenue de Fabron - 06200 Nice. Tél [phone]. Ouvert de 10h à 18h sauf le mardi et certains jours fériés.

POUR FAIRE UN POEME DADAISTE

Une note récente sur le blog du photographe Louis-Paul FALLOT me donne l'envie de partager cette suggestion.

Prenez un journal.
Prenez des ciseaux.
Choisissez dans ce journal un article
ayant la longueur que vous comptez donner à votre poème.
Découpez l’article.
Découpez ensuite avec soin chacun des mots
qui forment cet article et mettez-les dans un sac.
Agitez doucement.
Sortez ensuite chaque coupure l’une après l’autre.
Copiez consciencieusement dans l’ordre où elles ont quitté le sac.
Le poème vous ressemblera.
Et vous voilà un écrivain infiniment original et d’une sensibilité charmante, encore qu’incomprise du vulgaire.
Tristan TZARA

"Tristan Tzara, de son vrai nom Samuel Rosenstock, né le 16 avril 1896 à Moinești, Roumanie et mort le 25 décembre 1963 à Paris, est un écrivain, poète et essayiste de langue roumaine et française et l'un des fondateurs du mouvement DADA dont il sera par la suite le chef de file".

Souvenir de ma visite en mars 2012 à Beaubourg. Le plus célèbre des dadaïstes, Marcel Duchamp, sa "Mariée mise à nu par ses célibataires, même" et son "fresh widow" jeu de mots avec "french window".