LE NEW-YORK FESTIVAL DE BARGEMON

Il est né il y a peu de temps mais prend de l'ampleur chaque année. L'artiste américain, Stephen PAUL, est à l'origine de cet événementiel qui fait se rencontrer des peintres new-yorkais et français, au cœur du beau village de Bargemon, dans la campagne varoise, chaque fin de juillet.

Sous les platanes de la place St Étienne, que les exposants soient représentés par des galeristes locaux, comme Beddington Fine Art, ou indépendants, leurs œuvres, résolument contemporaines, sont d'un bon niveau, sélection parfaite des organisateurs.

Des styles et des matériaux très différents, de l'abstraction au figuratif, le choix est vaste et s'adresse à un large public. Dans ce festival, il est aussi question de musique, puisque tous les soirs des concerts sont proposés, du blues, du rock...

Nous y avons rencontré un sympathique jeune homme en pleine création d'une statue de la liberté, version canette...

Site https://lefestivaldebargemon.com/

NYS'ART

https://www.galerieinattendue.com/

VALLAURIS, 1ER JEUDI DU MOIS

Chaque 1er jeudi du mois, les galeries et les ateliers d'artistes de la rue Clémenceau à Vallauris invitent le public à une soirée de vernissage de 18h30 à 22h30, à la rencontre de créateurs aux univers très différents.

L'itinéraire est graffé sur les trottoirs devant chaque lieu d'art, suivez la colombe. Année "Picasso Méditerranée" oblige, l'association A.V.E.C., Association Vallaurienne d'Expansion de la Céramique, présente une très belle exposition autour du bestiaire de Picasso, mettant en valeur le travail de 80 céramistes, sculpteurs et peintres.

 

Vallauris est toujours à la pointe de la céramique, sous toutes ses formes. Chaque créateur y  trouve son moyen d'expression privilégié, sa technique particulière.

Deux coups de cœur, ce soir. L'un pour la cristallisation sur porcelaine pratiquée par Brigitte et Pierre-Henri Lacreuse de l'ATELIER DU SCORPION, invités de l'atelier-galerie HEND CERAMIQUE. Ce couple de Varois travaille avec des émaux particuliers qui, à la cuisson à 1250°, éclatent en cristaux, dessinant ainsi des suggestions florales de manière aléatoire. La seconde technique retenue est celle dont se sert Bénédicte CAPDEVILLE. Les graphismes sculptés dans l'angobe donnent à ses créations un petit air aborigène.

L'expression picturale n'est pas en reste et dans l'atelier d'Irène Hamilton, son invité, Cristo CALAM, nous a expliqué la technique mixte, photo et peinture, qu'il employait pour ses œuvres. Quant à Charlie LOUIS, son univers très coloré et plutôt particulier, entre mysticisme et science-fiction, mérite de s'y attarder plus longuement à une prochaine visite.

Très bientôt sans doute, pour découvrir l'exposition "Picasso, les années Vallauris" au musée Picasso, ainsi que tous les ateliers-galeries de la vieille ville. 

CET ETE AU HAUT DE CAGNES

IDOLES, STARS ET RELIQUES - MDAC

Après plusieurs mois de résidence d'artiste dans la Maison des Artistes de Cagnes, la nouvelle exposition propose des installations autour de ce thème des idoles des stars et des reliques.

Stars de cinéma, idoles du monde du football, reliques religieuses, et bien d'autres interprétations. Jusqu'au 30 septembre, lectures, performances, concerts animeront le lieu. Médiations lors des nocturnes de juin, juillet et août lors des soirées jazz au château, jusqu'à 21h.

Maison des Artistes, place du château, entrée libre du mercredi au dimanche de 14h à 18h. Contact info [e-mail]

 

REGARD SUR LE JAPON - ESPACE SOLIDOR

Le musée international du bijou contemporain propose, jusqu'au 7 octobre, un voyage au cœur des inspirateurs de 7 créateurs nippons.

Le bijou contemporain japonais serait-il une terre vierge riche de techniques ancestrales appliquées au travail du métal, à la céramique ou à la gemmologie ?

Espace Solidor, place du château. renseignements : 04 93 73 14 42. Entrée libre :
Juin / septembre : du mercredi au dimanche 14h-18h (octobre jusqu’à 17h)
Juillet / août : du mardi au dimanche 14h-18h

 

 

FRANCOIS BARON-RENOUARD, une vie de couleurs - CHATEAU-MUSEE GRIMALDI

Jusqu'au 17 septembre, l'évolution de cet artiste au travers de ses œuvres, une palette colorée du figuratif à l'abstraction.

En 1975, sur commande de la Ville de Cagnes sur mer, François Baron-Renouard avait réalisé une fresque en mosaïque sur un mur de la cour du collège des bréguières (le collège de mon adolescence...). Aujourd'hui, cette fresque a été restaurée et sera accessible au public lors des journées du patrimoine en septembre prochain.

Château-Musée Grimaldi, place du château. Entrée 4€, libre le 1er dimanche du mois. contact 04 92 02 47 30.

 

LA GRANDE LESSIVE - PLACE DU CHATEAU

Pour clôturer l'année de cours donnés par la peintre-plasticienne Gen CARDONA, pour le Centre Culturel de Cagnes sur mer, une sélection des travaux des adhérents en art contemporain, enfants et adultes, a été accrochée sur des cordes à linge, place du château, du 27 juin au 4 juillet.

En clin d'oeil à la manifestation nationale et internationale "La Grande Lessive" qui, depuis de nombreuses années, met en valeur les cours d'arts plastiques par une installation éphémère sur le domaine public.

Contact Association L'Art pour L'Art, Gen Cardona, Tél [phone], [e-mail]

BEDDINGTON FINE ART, une galerie au coeur du village

Loin des galeristes "bling-bling", à Bargemon, joli village du Haut-Var, un couple de passionnés, Michèle et GuyBeddington, choisit, au coup de cœur, les artistes et les œuvres qu'il représente.

Et l'on sent bien que c'est le cœur qui parle lorsque Michèle Beddington vous présente chaque toile, chaque pièce, avec infiniment de douceur, petite histoire par petite histoire. Les méthodes de travail, les supports employés, les sujets abordés, tout vous est raconté, sans rien réciter.

Actuellement, des œuvres en bois, pierre, acier, pigments, de Johannes BECCER sont présentées en exposition temporaire au rez-de-chaussée de la galerie. Si vous vous étonnez de la prédominance du noir dans tous les encadrements, Michèle vous expliquera que, justement, ce bois d'encadrement fait partie du travail de l'artiste. Elle vous dira aussi comment la pierre d'un pan de mur de la pièce a été mise à nu pour faire résonner le profil des personnages créés par BECCER.

Que la représentation soit un partage depuis de nombreuses années, comme avec Etiyé DIMMA-POULSEN, Marcel PINAS (rencontrés en 2011 dans le jardin des sculptures, relire ICI) et LUME, ou un échange de sensibilités plus récent, pour KUKI ou Noriko FUSE, la sincérité de Michèle vous touchera forcément, tant elle parle de chacun avec authenticité.

L'entre-sol de la galerie est une caverne d'Ali Baba, où chaque pièce est en valeur, au milieu d'une apparente accumulation. Une visite à la Galerie Beddington est un moment rare de plaisir dans le monde de l'art contemporain.

 

La galerie participera au Festival d'art et de musique de Bargemon, du 28 au 31 juillet prochain, 4 jours d'expositions en plein air, de performances et de concerts.

 

Galerie BEDDINGTON 13 rue de la prison 83830 Bargemon. Contact  04 94 76 64 06 - 06 64 80 29 55  [e-mail]

POUR CEUX QUI BOUGENT

ARLES - RENCONTRES PHOTOGRAPHIQUES

 

Dans le cadre de la 49ème édition des Rencontres Photographiques d'Arles, Jacques RENOIR exposera "MIROIR DU LAC", du 2 juillet au 31 août 2018, à la Galerie ISO.

 

Un lac du Mercantour, le regard de Jacques Renoir décline les subtiles variations de ce miroir sans tain qu'est la surface de l'eau.

Les Rencontres Photographiques d'Arles investissent depuis 1969 les plus beaux lieux de la ville pour faire découvrir des artistes de renommée internationale. Expositions, projections, stages de photographie sont au rendez-vous.

Les Rencontres proposent une programmation artistique éclectique et contemporaine : une semaine riche en évènements, deux mois d'expositions dans toute la ville. Arles rayonne ainsi en France et dans le monde entier. Les thèmes de l'édition 2018, 2 juillet au 23 septembre, sont Mai 68, l'Amérique, l'Humanité.

Galerie ISO 3 rue du Palais 13200 ARLES. Contact 09 81 31 78 50.

Atelier-Galerie Jacques Renoir 5 rue Fodéré 06300 NICE. Tél [phone]

Rencontres Photographies d'Arles : Site.

 

 

BARGEMON - LE NEW YORK FESTIVAL ART CONTEMPORAIN

 

Du 28 au 31 juillet 2018, le village de BARGEMON dans le Haut-Var accueille une nouvelle édition de ce festival international alliant l'art plastique et la musique.

Une partie des artistes vient de New-York, la seconde est présentée par des galeristes locaux, dont la Galerie Beddington, très active à Bargemon. Les deux se réunissent pour exposer en plein air, travailler sur site avec la participation du public.

 

Des performances sont au programme de ces 4 jours festifs, concerts, danse et création artistique.

 

Le festival se tient sur la place Saint Etienne 83830 Bargemon. Infos 06 63 48 90 21, [e-mail]

 

 

 

LA RICHE (37) - PRIEURE SAINT-COSME

 

Jusqu'au 16 septembre, le peintre-plasticien vençois FRANTA expose dans le cadre exceptionnel du Prieuré Saint-Cosme, avec la collaboration de la Galerie Capazza. C'est peu dire que ses oeuvres pleines de force et d'humanité doivent dialoguer à merveille avec ces lieux chargés d'histoire.

Le prieuré Saint-Cosme était, pour les chanoines du 12e siècle, « un paradis sur terre permettant d’atteindre plus facilement le vrai paradis », à moins d’une heure de marche de Tours. La longue histoire de ce monastère, propriété du Conseil général d’Indre-et-Loire, a été révélée par de grandes fouilles archéologiques réalisées en 2009-2010.
Il est plus connu comme demeure de Ronsard, qui en fut le prieur de 1565 à 1585 et dont on conserve la maison où il vécut. Le poète, mort en ces lieux, est inhumé dans l’ancienne église. De nouveaux jardins et un parcours scénographique interactif viennent de lui redonner toute sa dimension historique, spirituelle et poétique.

Prieuré de Saint-Cosme, rue Ronsard, 37520 La Riche (Indre et Loire). Tél [phone], horaires 10h - 19h jusqu'au 31 août, puis 10h -18h à partir du 1er septembre. Entrée 6€.

 

 

LES BAUX EN PROVENCE - CARRIERES DE LUMIERE

Deux programmes jusqu'au 6 janvier 2019, le spectacle long "PICASSO et les maîtres espagnols" et le spectacle court "FLOWER POWER, la culture pop", sur les 7000 m2 de murs de 14m de haut et sur le "tapis" de 2000m2. 

Est-ce utile de préciser que les Carrières de Lumière sont à voir, absolument ?... Toutes les infos pratiques sur le site www.carrieres-lumieres.com

Carrières de Lumières  Route de Maillane 13520 Les Baux de Provence Tél. : [phone]

LE TRAINEUR DE BARNA GACSI

Actuellement en exposition à la Galerie Inattendue Paul Conti de La Colle sur Loup, la sculpture "Le traîneur" de Barna GACSI ne peut laisser indifférent...tant l'artiste parle à chacun de nous.

"Au cours de notre vie, nous réussissons beaucoup de choses et nous commettons beaucoup d'erreurs. Les deux directions ont leurs conséquences sur notre vie. Elles pèsent sur nos épaules, comme un fardeau considérable, souvent pendant des décennies. Ces problèmes non résolus, nous les portons avec peine.

Déposer un grand fardeau marque, en général, un tournant dans la vie humaine.

En vagabondant, j'ai trouvé un harnais magnifique qui, en tirant le bois, servait d'attelage pendant la coupe des arbres. Dans ce harnais, une statue est entrée. Et la statue s’est montrée capable de tirer un fardeau surhumain.

Je vous demande de réfléchir : combien de fardeaux inutiles trainez-vous avec vous? Seriez-vous capables d'en abandonner certains au Traîneur ? Ecrivez ces pensées et les déposez derrière la statue.

Un geste par lequel, symboliquement et réellement, vous vous débarrasseriez du fardeau. Dans la vie, derrière chaque opportunité se cache la possibilité d'un miracle.

Peut-être que le Traineur est une de ces opportunités."

Rien à ajouter à ce texte. Simplement réfléchir et écrire, déposer ce petit bout de papier, lourd de sens, dans l'attente de ce jour, à la fin de l'exposition, où il partira en fumée...

Dans le cadre de la Biennale d'art contemporain de St-Paul de Vence, "Transmission", une autre création de Barna GACSI, est présentée dans l'église du village.

Galerie Inattendue Paul Conti 651 bld Pierre Sauvaigo 06480 La Colle sur Loup. Contact 09 81 46 31 55. Ouvert de 12h à 19h du mardi au dimanche.

EN PASSANT PAR BARGEME

Le but de cette balade était de découvrir, enfin, l'atelier-galerie de la sculptrice ELSA à Bargème. Depuis ma visite en 2011 au jardin des sculptures de Bargemon chez M. et Mme Beddington, je suis l'évolution de cette artiste via les réseaux sociaux et ses expositions. 

Il y a quelques années, ELSA s'est installée dans ce village du Haut-Var et elle y travaille, à la main, la pierre, l'ardoise, le marbre, son sujet de prédilection, le végétal. 

Dans ce panorama somptueux entre montagnes, plaines et ruines médiévales, les vieilles pierres des ruelles de Bargème mènent tout naturellement vers le jardin d'ELSA où ses plaques sculptées s'élèvent délicatement dans la végétation. L'une de ses prochaines commandes sera d'ailleurs la réalisation de la décoration extérieure de la propriété d'un collectionneur.

Chaque été, elle accueille un ou deux amis artistes, souvent sculpteurs. Leurs œuvres dialoguent toujours avec aisance. Jusqu'au 1er juillet, Serge DOS SANTOS présente ses créations en céramique, assemblages d'éléments à la recherche d'équilibres intérieurs.

Puis du 7 juillet au 16 septembre, ce sera au tour de Patrice POUTOUT d'exposer ses pièces de bois, acier et béton.

N'hésitez pas à découvrir Bargème et l'atelier-galerie d'ELSA, les deux font de la balade, un véritable moment de plaisir.

ELSA, rue de l'amitié, 83840 Bargème. Tél [phone], [e-mail]

UN SOIR A SAINT-PAUL

L'inauguration de la Biennale Internationale d'art contemporain, le Off des artistes et des galeries, un spectacle du festival de danse, et toujours le plaisir d'une balade dans les ruelles du village de Saint-Paul de Vence.

A la rencontre des œuvres installées sur les remparts, accrochées aux murs ou presque cachées dans une cour. Certaines spectaculaires, d'autres discrètes, toutes autour du thème de la Méditerranée, questionner sur ce qui s'y passe de nos jours, évoquer la terre dans sa relation à la mer.

Les "espaces mentaux" de Vincent Mauger. "Ses sculptures in situ s’apparentent à des excroissances. Un jeu entre urbanisme et organisme, motif et pattern, croissance et inertie." 

Au hasard des ruelles du village, l'œil est attiré par la grande diversité d'œuvres présentée dans les galeries ou ateliers. Du très figuratif à l'abstrait, du professionnel à l'amateur, il faut plaire au plus grand nombre... Une sculpture de Jean-Marie Fondacaro fait se reposer l'esprit.

Dans le cadre du festival "Saint-Paul se danse", les enfants étaient ravis de participer au spectacle de Marina Matic, "Fifi bric à brac". Dans l'enceinte de cette salle en plein air, étaient exposées des créations d'artistes locaux.

Infos sur la Biennale Internationale ICI 

Programme du OFF ICI

EN PASSANT PAR SETE

Ce dimanche de Pentecôte nous a emmenés en balade sur le Mont Saint-Clair qui domine la ville de Sète et ses canaux. Une vue magnifique entre la Méditerranée et les étangs. 

La chapelle Notre-Dame-de-la-Salette y a été construite en 1861 sur l'emplacement d'un ancien fortin, d'où un clocher à la forme très "rustique". L'intérieur est une oeuvre d'Art !

En 1952, le peintre Jacques Bringuier a été choisi pour la décorer de fresques inspirées du Livre de la Genèse. Elles illustrent un chemin de croix dans lequel l'artiste a intégré des personnages typiques de l'époque : le militaire, l'infirmier, l'ouvrier, etc. Son style est largement inspiré du "Guernica" de Picasso. Comme beaucoup de chapelles de villes ou villages de pêcheurs, elle était initialement décorée d'ex-votos et les Sétois n'auraient pas beaucoup apprécié ces fresques qui empêchaient de continuer à tapisser les murs de leurs remerciements pour les sauvetages. Depuis, elle reste un lieu de recueillement particulièrement visité.

L'image de Georges Brassens est indissociable de celle de sa ville natale, où, avec humour et nostalgie, ses titres les plus célèbres baptisent les noms des consommations d'un bar sur le port. Sur sa tombe au cimetière Py (et non pas au cimetière marin comme il le souhaitait), nombre de touristes vont se recueillir un instant, en souriant sur l'épitaphe "Est-ce trop demander...sur mon petit lopin, plantez je vous prie, une espèce de pin pin, parasol de préférence..."

Retour sur Montpellier en fin d'après-midi et l’œil est attiré, au gré des rond-points, par deux sculptures monumentales. Par un jeu d'optique lorsqu'on rentre dans la ville, l'une, haute de 13m, représente le M de Montpellier et a été créée par François Morellet.

Le surnom de la seconde a été donné par les Montpelliérains : "La grande saucisse", voire même  "La grande saucisse et le donut" par les étudiants de la faculté des sciences ... Œuvre d'art incomprise, l'Hommage à Confucius d’Alain Jacquet symbolise pourtant la recherche et la prépondérance de l’intelligence et du savoir... 

NUIT DES MUSEES 2018

L'édition 2018 de la Nuit des Musées m'a fait revoir avec plaisir le Musée Fabre de Montpellier avec une médiation très intéressante sur le peintre Jean-Michel Meurice et une présentation des méthodes de restauration des oeuvres d'Art réalisées par le Centre de Restauration et de Recherche des Musées de France (C2RMF).

Le parcours de Jean-Michel Meurice, peintre contemporain né en 1938, évolue de l'abstraction proche du mouvement "support-surface" des années 60 à un retour vers le dessin figuratif dans ses œuvres les plus récentes.

Attachant personnage qui commence par peindre sur des pellicules de films pour explorer ensuite des supports synthétiques en parlant de "style Prisunic". Jean-Michel Meurice est également connu pour une série de courts métrages sur des artistes comme Pierre Soulages, Zao Wou-Ki, Bram van Velde, Sonia Delaunay ...

Au cours des années 1970, la démarche de Jean-Michel Meurice, de plus en plus radicale, se caractérise par une systématisation du geste.  L’artiste, animé par le désir de peindre à nouveau, couvre l’espace de ses peintures de bandes de couleurs répétées qui occupent entièrement l’espace pictural saturé.

De 1980 à aujourd'hui, le peintre s'est passionné pour les ipomées, grandes fleurs aux corolles épanouies qu'il décline dans la couleur et la mixité des techniques, collage/découpage, bâches plastiques (rideaux de douche), rayures, signes végétaux, aluminium, pour libérer le dessin de toutes contraintes.

En ce moment au Musée Fabre, une des œuvres monumentales de Claude VIALLAT, membre fondateur du groupe "Supports-Surfaces", permet d'expliquer au public les techniques employées non seulement pour restaurer une œuvre mais également pour anticiper son vieillissement et sa dégradation. En l'occurrence, il s'agit d'une perte de matière nécessitant une batterie de tests.

Quant à la réplique en bronze du célèbre marbre "Apollon et Daphné" de Gianlorenzo Bernini dit Le Bernin, une de ses mains a du être reconstituée suite à un acte de vandalisme d'un visiteur en 1990. La photographie au rayon X a permis d'identifier une fonte française du début du XVIIIème siècle, alors que l'original en marbre est italien.

 

Musée Fabre 39 Boulevard Bonne Nouvelle 34000 Montpellier.

Contact 04 67 14 83 00 http://museefabre.montpellier3m.fr/

 

 

 

PAST IS PRESENT

Au Musée d'Art Classique de Mougins, Léo CAILLARD fait dialoguer ses oeuvres contemporaines et humoristiques avec la collection impressionnante de Christian LEVETT, fondateur du musée, antiquités uniques d’origines romaine, grecque et égyptienne.

Les civilisations et les habitudes sociales changent mais les individus qui composent l’humanité restent les mêmes, habités par les mêmes questions et les mêmes recherches de sens. Il me semble évident que notre passé compose notre présent.  Léo Caillard

A chaque étage de ce site muséal, c'est un étonnement, comment la beauté du monde antique a influencé l’art néoclassique, moderne et contemporain. Un vase égyptien voisine avec une création de Keight Harring et les peintures, dessins, sculptures, de Picasso, Chagall, Dufy, Cézanne, Hirst, et bien d'autres, trouvent leur place avec évidence aux côtés de pièces millénaires uniques.

Comme ce sarcophage égyptien, présenté ouvert pour en apprécier la décoration minutieuse. Pour en revenir à l'exposition de Léo Caillard, sa série 'Heroes of Stone', en résine et poudre de marbre, rend hommage aux guerriers d'un autre temps et à la plus grande collection privée d’armes et armures gréco-romaines au monde, présentée dans ce musée.

Il fallait un philanthrope amoureux de l'Art pour créer un lieu aussi atypique et c'est une réussite ! à voir et à revoir au fil des prochaines expositions.

Musée d'Art Classique de Mougins 32 rue du Commandeur 06250 Mougins. Tél [phone].