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Expositions - Page 13

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    UNE NUIT AUX MUSEES

    Pour cette "nuit des musées", le choix s'est porté sur deux sites culturels de la région cannoise : le musée Bonnard du Cannet qui participait pour la première fois à cette manifestation européenne et le musée de la Castre, dans le pittoresque quartier du Suquet à Cannes.

    Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux Cannet

    18h30 Musée Bonnard, Le Cannet. La nocturne est également le vernissage de la nouvelle expo "Bonnard entre amis, Matisse, Monet...". La municipalité a donc prévu une affluence record et carrément coupé l'artére principale de la ville pour permettre à la foule de patienter devant l'entrée... Pour nous encourager, une voix au micro nous explique qu'à cause des capacités d'accueil limitées dans le bâtiment et par sécurité, nous rentrerons par petits groupes car nous avons tout notre temps... jusqu'à minuit !

     Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux Cannet

    Comme cette voix l'a suggéré, nous en profitons pour monter faire un tour dans le vieux Cannet, aux ruelles joliment pavées, aux boutiques d'artisans d'art fermées à cette heure tardive, aux petits restaurants sympas pas encore ouverts, au mur des amoureux de Peynet et à la chapelle décorée par Tobiasse... Lire aussi la sympathique Note de Louis-Paul Fallot sur les origines du Cannet ICI.
     Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux Cannet

    vidaparme.blogspot.com 411 rue St Sauveur 06110 Le Cannet Tél 04 93 46 45 03.

    Bien nous en a pris puisque nous avons fait une sympathique rencontre avec VIDA PARME, sculptrice, qui a gentiment accepté de nous ouvrir son magnifique atelier-galerie de la rue St Sauveur, en nous expliquant son intéressant travail de la terre.

    Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux CannetVers 19h30, retour devant le musée Bonnard où la file d'attente a guère diminué. Enfin, nous accédons aux salles dont les murs de couleur rappellent ceux du musée d'Orsay récemment restauré. L'organisation de l'exposition, faite en collaboration avec ce musée parisien par le prêt de plusieurs toiles, met notamment en parallèle le même sujet traité par Bonnard et ses amis, comme, par exemple, celui de la fenêtre qu'il a autant peint et utlisé que Matisse. Nous reviendrons bientôt revoir cette exposition, de grande qualité, au calme car, ce soir, les petites pièces sont envahies au-delà de toute sécurité pour ne pas mécontenter la foule des visiteurs, rendant impossible tout recul pour apprécier les oeuvres.

    Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux Cannet

    Dans ces conditions difficiles, la visite ne dure qu'une demi-heure. Nous rejoignons la terrasse où nombre de visiteurs et d'invités au vernissage stationnent un verre à la main. Une animation musicale est proposée comme dans beaucoup de soirées "nuit des musées". Et deux petites filles improvisent quelques pas de danse. L'une, particulièrement douée, suit avec entrain les accents slaves du violon.  Peu après 20h, nous quittons Le Cannet.

    Cannes 18 et 19 mai5.jpgDirection Cannes que nous traversons, étonnament sans difficultés en cette soirée de festival, pour rejoindre le quartier du Suquet et le musée de la Castre. Dans les vestiges du château médiéval des moines de Lérins, ce petit musée propose de belles collections d'art primitif des Amériques, de l'Himalaya, des antiquités méditerranéennes et des céramiques précolombiennes. Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux CannetBeaucoup de pièces fascinent les enfants, comme les masques ou les sarcophages. Une partie du musée présente des peintures provençales et locales du XIXème siècle, témoignages des paysages cannois et de la Côte à cette période. On y retrouve également ces murs de couleurs qui mettent si bien en valeur les oeuvres...

     Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux Cannet

    Déjà, de la terrasse et des jardins, on découvre un panorama féérique sur la baie de Cannes et les îles. S'il n'y avait pas eu d'aussi fortes rafales de vent, ce soir là, nous aurions peut être grimpé les 109 marches de la tour carrée du XIème siècle pour une vision d'un peu plus haut. Lire ICI la balade de Louis-Paul Fallot dans le quartier du Suquet.

    Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux CannetFin de la balade nocturne des musées pour cette année. En bas, les lumières du Festival éclairent la nuit cannoise. La veille, quelques pas sur la Croisette nous avaient permis de profiter du spectacle des à-côtés de la grand' messe du cinéma.

    Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux Cannet

    Quelques clichés, comme cette éternelle Maryline en poster géant... ou en "installation" dans une drôle de 2CV... un festival d'échelles... Un parmi tant d'autres artistes de rue... Et une jeune personne qui quête une invitation pour une projection... on peut toujours rêver !

    Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux CannetLa fameuse montée des marches... de loin, car même avec le zoom à fond, impossible de savoir qui pose au premier rang. Personne de bien connu, il me semble, puisque les photographes professionnels accrédités avaient déjà déserté les échelles...

    Nuit des musées 2012, Musée Bonnard, Musée de la Castre, Vida Parme, Cannes, Le vieux CannetLe week end avait commencé au Palm Beach par le vernissage de l'exposition de Nathline et Grégory Berben, sur le thème du cinéma, bien sûr ! 

    Mais, loin des paillettes, je vous invite à lire la magnifique Note de Louis-Paul Fallot sur la naissance de la Croisette ICI... et vous verrez Cannes autrement.

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    LA TRIENNALE

    "Un large état des lieux de l’art contemporain au confluent de la scène française et des foyers de création internationaux", c'est l'objectif des organisateurs de la TRIENNALE qui se tient à Paris, jusqu'au 26 août 2012, dans 7 lieux différents dont le Palais de Tokyo.

    Triennale, Palais de TokyoEn haut au fond "Death of a king" d' Ulla Von Brandenburg, devant l'installation de pianos de Mathieu Kleyebe Abonnenc "For Julius Eastman". En bas à gauche "Motion/Emotion" d'Annette Messager.

    D'après le commissaire de l'exposition, Okwui ENWEZOR, le concept de cette édition 2012 "Intense Proximité" permet une exploration des espaces où l’art et l’ethnographie convergent vers une fascination renouvelée pour l’inconnu et le lointain. 

    Triennale, Palais de TokyoEn bas à droite, compositions de Camille Henrot, « Est-il possible d'être révolutionnaire et d'aimer les fleurs».

    La création y est abordée sous l’angle de la richesse des échanges, dans un contexte où l’art apparaît désormais comme un phénomène mondialisé résultant d’un tissage complexe de relations qui s’affranchissent des distances géographiques. "Intense Proximité" entend ainsi s’interroger sur la place de l’individu de par ses origines, sa formation intellectuelle et sa trajectoire de vie dans le contexte plus large d’une société dont les lignes de failles s’avèrent de plus en plus mouvantes.

    Triennale, Palais de Tokyo
    En bas à gauche "Palm sign" d' Yto Barrada. En bas à droite l'installation de matériaux divers
    et ventilateurs "Motion/Emotion" d'Annette Messager.

    Voilà pour l'explication intello et encore je n'ai recopié que les extraits les plus compréhensibles...  Mais trève de plaisanterie, j'ai énormément apprécié... le lieu d'exposition !  

    Triennale, Palais de Tokyo
    Dans les escaliers qui descendent vers les niveaux inférieux, deux tags, authentiques ou "mis en scène" ?

    Des oeuvres, je ne garderai, malheureusement pas, un souvenir impérissable. Eternels discours sur les différences, tout à fait respectables, entre les peuples, et donc ceux qui n'ont pas été respectés...  quelques photos chocs qui ne choquent même plus, énormément de videos, mais rien de nouveau, ni dans les idées ni dans les techniques ou la scénographie ; normal, le but de l'exposition étant simplement de présenter un large inventaire de la création contemporaine, française et internationale, des dernières décennies.

    Triennale, Palais de TokyoEn haut et en bas à droite, "Sleeping City" de Dominique Lang. En bas à gauche, les tableaux sculptures de Nicholas Hlobo. 

    Non, décidément, c'est le palais de Tokyo et ses sous-sols qui m'ont impressionnée. Entre le "chantier brut de décoffrage" et les "ruines en cours de réhabilitation", c'est la valse des hésitations au fur et à mesure de la visite des 22000 m2 sur trois niveaux. D'ailleurs, au bout d'un moment, malgré toute l'attention que l'on peut accorder aux oeuvres, on se détourne irrésistiblement vers le bâtiment, son dédale de salles et d'escaliers entre clair-obscur, son béton récent ou ses pierres anciennes... à en oublier de noter le nom des artistes et des oeuvres.

    Triennale, Palais de Tokyo
    En bas à droite, "Afro Lily lover" de Chris Olifi, acrylique sur lin et excréments d'éléphant.

    Les installations profitent largement de l'espace pour se mettre en valeur, tandis que les projections video ne manquent pas de recoins sombres pour se visionner en boucle. Il faut dire aussi que ces locaux ont accueilli, il y a quelques dizaines d'années, la Cinémathèque Française.

    Triennale, Palais de Tokyo
    En haut à droite, "A letter can always reach its destination" installation video de Joana Hadjithomas et Khalil Joreige

    Au deuxième sous-sol, dans un bar écolo au mobilier recyclé et aux excellents jus de fruits non traités pressés minute, une étudiante m'a raconté qu'il y avait des histoires de fantômes dans ces murs... Il parait que des choses terribles se sont passées sous l'occupation dans ces sous-sols...

    Triennale, Palais de Tokyo

    Pourquoi pas ! Si vous passez par Paris, faites un tour dans ce lieu particulièrement à part. Il y a une ambiance, c'est sûr...(un peu comme aux abattoirs à Nice)  et des oeuvres intéressantes, quand même.

    Elle a mis un commentaire ci-dessous suite à cette note parce qu' Henriette L. a, elle aussi, un blog dans lequel elle parle des choses qu'elle a vues et aimées. Lisez ICI sa note sur La Triennale.

    Palais de Tokyo 13 avenue du Président Wilson 75016 PARIS. Ouvert tous les jours sauf le mardi, de midi à minuit. www.palaisdetokyo.com

    http://www.youtube.com/watch?v=s4Qa6Mt39jI&feature=youtu.be

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    EN PASSANT PAR VALLAURIS

    En passant par Vallauris, à l'occasion de l'exposition d'une amie peintre dans une galerie de la vieille ville, nous avons redécouvert cette partie de la cité de la céramique en baladant dans ses ruelles aux façades repeintes de frais.

    vallaurisSur la place Jules Lisnard, le regard est attiré par une "maison bleue" façon Provence... puis nous entrons dans la chapelle de la Miséricorde où est présentée, jusqu'au 12 mai, l'installation "A l'aube du..." d'Isa BARBIER.

    Mandelieu-Théoule-Vallauris-Mougins.jpg

    Superbe mise en scène aérienne que ces milliers de plumes blanches et un moment de pure poésie. "Les installations d'Isa Barbier ne sont pas des sculptures au sens classique... ce sont des volumes insaissisables qui sculptent l'espace lui-même, comme une matière incorporelle, la matière invisible du milieu qu'elles n'occupent pas, qu'elles remplissent de leur légèreté, de leur fragile suspension. Comme des atomes soudain rendus à une visibilité impossible, les plumes d'Isa Barbier viennent ensemencer le vide et lui donnent alors un volume inattendu..."

    vallauris

    Au sortir de la chapelle, toujours sur la place Lisnard, nous visitons la galerie-atelier de Serge DOS SANTOS. Pour créer le volume, il met en équilibre des centaines de petites bandes d'argile devenue céramique : "Mon travail actuel s’attache à illustrer les nanoparticules, la manipulation des structures et de la matière pour mettre en valeur le volume et tenir la terre en équilibre. En enlevant l’enveloppe extérieure, le volume se révèle s’affirme et revendique sa présence."

    vallaurisToujours au coeur de la vieille ville, rue François Donnet, la galerie Elvire Gardanne a choisi de proposer des oeuvres de jeunes céramistes. Jusqu'au 30 juin prochain, les créations de Pascale LADEVEZE, Geneviève FABRE, Rosa ROSELL et Ricardo CAMPOS y rivalisent d'originalité, tant dans les formes que dans les techniques. Le graphisme des dessins à l'encre de Chine de GEN leur répond avec harmonie.

    vallaurisPetite visite au Musée Magnelli - Musée de la céramique, où de très belles pièces confirment la grande réputation de la ville pour cet art du feu. Encore aujourd'hui, Vallauris compte une soixantaine d'ateliers d'artistes, artisans potiers et galeries d'Art, de quoi revenir faire plusieurs balades. Après un moment passé dans la chapelle décorée par Picasso, nous repartons vers le parking, non sans remarquer les sculptures monumentales de Roger CAPRON, installées sur la place ou au pied du château-musée, du béton coloré que les enfants s'approprient volontiers.

    vallaurisAu lendemain de cette visite de Vallauris-vieux village, nous sommes allés voir la deuxième partie de l'exposition d'Isa BARBIER au "Moulin de Mougins". Dans le salon, les salles du restaurant, ses installations de plumes se fondent avec délicatesse dans ce site haut de gamme, tout en ne passant pas inaperçues...  

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    UN BON SPECTACLE ? (3)

    Qu'est-ce qu'un "bon spectacle" ? Celui qui vous fait passer un "bon moment", tout simplement ! Emotions, rires, étonnements, réflexions, souvenirs ou idées nouvelles... si le courant, quel qu'il soit, passe entre le public et les artistes, le pari est gagné.


    LA GAUDE - LA SEGUINIERE

    images.jpg LA SEGUINIERE, le sympathique club de jazz gaudois, poursuit ses soirées avec un programme trié sur le volet ! (à relire cliquez ICI)

    26 Mai  CARUBA JAZZ BAND

    Alain Caruba, batteur franco-américain, a vécu de nombreuses années aux Etats-Unis où il a accompagné la chanteuse et comédienne américaine Shirley McLaine ainsi que les Golden Gate Quartet et bien d’autres... Une performance que les passionnés de Jazz, de Soul et de World Music vont apprécier et où les danseurs pourront partager le groove et le swing sur la piste de danse. Alain Caruba, drums ; Pierre Palvair, guitare et chant ; Charlie Laz, piano ; Seb Chaumont, Sax ; Adrien Losco, Basse.

    9 Juin  JANYSETT MAC PHERSON

    Une ambiance rare à La Seguinière avec Janysett Mc Pherson. « L'une des voix les plus captivantes du moment et, en ce début d'année 2012, l'un des plus beaux cadeaux de Cuba à la France »(Seven Productions). Une Énergie et une Authenticité rare !!!... Quelques secondes vous perdent dans l'imaginaire de cette voix et la musique de cette pianiste qui touchent au cœur de vos émotions.

    Côtisation membre temporaire (exemple 1 soirée) 10€, membre permanent 50€ (les concerts de toute  l'année). Possibilité de diner sur place. Réservation très fortement conseillée.

    LES AMIS DE LA SEGUINIERE 2416 route de Saint Laurent 06610 La Gaude. Réservation Tél 04 93 24 81 56 ou 04 92 12 90 63 ou  andre.douris@orange.fr  www.seguiniere.com

     

    ANTIBES - CAFE THEATRE SCENE SUR MER

    théâtre de la marguerite antibes,café-théâtre la scène sur mer,quichotte,la séguinière la gaude"QUICHOTTE" avec Sophie Cochet et Fabrice Raspati, mise en scène Bruno Deleu : Nous, chevalier errant de notre état, adressons à la population mondiale le message qui suit : constatons que les valeurs de justice, de solidarité et d'amour sont régulièrement bafouées dans nos sociétés. Décidons, aidé de mon fidèle écuyer de parcourir le monde afin de le sauver ! Nous pourfendrons les malhonnêtes, les pitres et les bouffons qui se dresseront sur le chemin sacré que nous emprunterons !

    Ce spectacle, ayant pour nom premier « Tant qu’à faire le guet autant avoir une belle vue ! », a déjà été joué en décembre dernier au Théâtre de la Marguerite, la différence est qu’un des acteurs a changé, c’est maintenant une femme qui joue « Sancho» et de ce fait toute la pièce s’en trouve métamorphosée. 

    Nouvelle version programmée les 2, 3, 4, 5 et 9, 10, 11, 12 mai à 20h30.

    Tarif 15€, tarif réduit 12€ et tarif plus que réduit 10€. Café-Théâtre Scène sur Mer, place Nationale dans le vieil Antibes. Tél : 04 93 34 11 21 theatre-marguerite@wanadoo.fr

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    PARIS CLICHES (3)

    Dans la série "clichés et sites incontournables" de Paris, il y a le Centre Beaubourg ou Musée Pompidou. Déjà, l'architecture "futuriste" de sa façade est photographiée sous tous ses angles... Et à l'entrée, on vous promet l'une des plus belles vues sur Paris... 

    Paris, Centre Pompidou

    Mais par cette fin d'après-midi pluvieuse, les terrasses sont inacessibles et le toit beaucoup trop haut pour qui craint le vertige. Alors, il faudra se contenter de quelques clichés au travers des vitres pour admirer les sculptures de Calder ou Laurens et un Paris, entre les gris et les roses d'un crépuscule orageux.

    Paris, Centre Pompidou
    Niveau 4 du musée d'art contemporain. J'espérais y voir des installations imposantes et je ne suis pas décue ! Commande faite à l'artiste AGAM Yaacov, en 1971, par le président Georges Pompidou, celle-ci était l'antichambre des appartements privés au Palais de l'Elysée...  "AGAM conçoit sa décoration comme un ensemble qui évoque les différents instants de la journée. Aperçu de loin, les murs semblent ornés de bandes de couleurs disposées sans ordonnancement particulier, sur des surfaces en relief. De près, selon le positionnement qu’il adopte dans la pièce, le visiteur découvre un dégradé de couleurs retraçant le parcours du soleil, de l’aube au coucher. Le tout se reflète dans la sculpture sphérique placée au centre de la pièce qui opère une synthèse du décor. Le visiteur se déplace ici non seulement dans l’espace mais aussi dans le temps."

    Paris, Centre PompidouArchitecture, design, études sur la couleur, salles vidéo, les thèmes et les médias sont nombreux à Beaubourg... Etrange sensation d'étouffement en pénétrant dans l'oeuvre "PLIGHT" créée en 1985 par Joseph BEUYS et qui fait référence à un événement précis : "pour atténuer les bruits de travaux d'un immeuble voisin, Beuys avait promis au galeriste londonien, Anthony d'Offay, de réaliser une oeuvre qui oppose le silence au bruit. L'installation est composée de deux espaces tapissés d'épais rouleaux de feutre. A l'intérieur, le visiteur éprouve une sensation de chaleur, une impression d'isolation, qui, à la fois, le protège et le coupe du monde. En absorbant les sons, le feutre rend incongrue la présence dans l'espace d'un piano de concert muet, sur lequel sont disposés un tableau noir et un thermomètre. L'ambivalence et la complexité de l'oeuvre résident déjà dans son titre qui évoque l'idée de contraire, de devoir mais aussi celle d'une promesse". Paris, Centre Pompidou
    5ème étage, est-ce que j'ose dire "les grands classiques" de l'Art Moderne ! De "la mariée..." de Duchamp à "l'Arlequin" de Picasso, ils m' ont reposé les yeux et la tête ! Trois heures de visite c'est trop court pour la quantité d'oeuvres "art contemporain 1960 à nos jours" à voir et à essayer de décrypter... on en sort un peu "groggy"... Même plus la force d'aller voir l'expo temporaire qui se termine "Danser sa vie" !

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    DE LA RN7 AU VILLAGE

    A Cagnes sur mer en 2011, on avait sollicité la population pour monter une exposition sur "les peintres qui ont peint Cagnes" (*)... A Villeneuve-Loubet, c'est l'album-photo de tout un village qui est exposé du 28 janvier au 27 Avril 2012 à l'Espace Culturel André Malraux, sous le titre "DE LA RN7 AU VILLAGE".

     De la RN7 au village, Villeneuve Loubet, Kilomètre 905, Jacqueline Matteoda

    De la RN7 au village, Villeneuve Loubet, Kilomètre 905, Jacqueline MatteodaUne centaine de photographies et cartes postales anciennes reproduites en grand format reconstituent l'histoire de Villeneuve-Loubet et son évolution, quartier par quartier, depuis la fin du XIXème siècle. Saviez-vous qu'à la Belle Epoque, l'on venait canoter sur le Loup...

    Qui se souvient des champs de tulipes, de la plantation de tabac...ou du tramway ! Et l'urbanisation du bord de mer jusqu'à la Grange Rimade... sans oublier la mythique Route Nationale 7.

    De la RN7 au village, Villeneuve Loubet, Kilomètre 905, Jacqueline Matteoda


    Cette exposition nostalgique présente un volet "Art Contemporain" avec les installations de la plasticienne Jacqueline MATTEODA. L'image de la RN7 a fait défiler devant son esprit inventif des kilomètres de cartes routières...

    Et c'est justement ce matériau qu'elle a tricoté pour créer une borne, un pneu, une route.... autant d'éléments de l'installation "Kilomètre 905" imaginée spécialement pour cet événementiel. En effet, 905 kilomètres séparent Paris, départ de la RN7, de Villeneuve Loubet.

    Exposition visible les lundi, mardi, jeudi et vendredi, de 9h à 15h. Espace André Malraux, Château des Baumettes, 06270 VILLENEUVE LOUBET Tél 04 93 73 08 82.


    (*) Une partie de l'exposition "Les peintres qui ont peint Cagnes" est toujours visible au Château-Musée Grimaldi, au Haut de Cagnes, où se trouve également l'atelier de Jacqueline Matteoda, place Grimaldi.

    Contact Jacqueline MATTEODA 06 63 53 65 77
    http://jacquelinematteoda.over-blog.com/

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    L'ALBERO DEL MONDO

    Du 6 février au 2 mars, le Centre Culturel des Arcades à Antibes présente le travail de Sophie MAIOR et Gregorio CERRA, deux artistes réunis par la même passion de la gravure, cet art subtil et ancestral qu'ils maîtrisent parfaitement, chacun dans son style.

    L'albero del mondo, Sophie Maïor, Gregorio CerraVERNISSAGE VENDREDI 10 FEVRIER 2012 à partir de 18h30

    "Les gravures de Gregorio CERRA, essentiellement des eaux-fortes aux traits précis et des aquatintes, sont empreintes de tradition, de force et de finesse. Dans cette exposition, il révèle sa fascination pour les arbres : "l'arbre est extraordinaire, je ressens sa personnalité et sa puissance, c'est l'harmonie du monde".

    Pour Sophie MAIOR, la gravure est le prolongement de l'écriture. Elle nous invite dans un monde aux frontières de l'imaginaire, teinté de poésie et de symbolisme. "L'Albero del mondo" nous parle du végétal, de la vie, de ses cycles, de l'air, de la terre, de l'eau, du feu, des sentiments de l'homme..."

    Centre Culturel Les Arcades, 18 bld d'Aguillon 06600 Antibes, Tél 04 92 90 91 00.

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    ICI NICE au Chantier Sang Neuf

    Avec ICI NICE et sous l'impulsion de la designer Stéphanie Marin, 50 artistes présentent leurs regards sur Nice, aquarelles, toiles, photos, façon carnet de voyage au travers de sites niçois, allant de la touristique place Masséna au plus authentique Mont Chauve, dans un livre d'art paru chez Bernard Chauveau Editions.

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    Dernièrement se tenait l'inauguration de la partie "exposition" du projet ICI NICE dans les anciens abattoirs niçois devenus depuis 2009 un lieu d'art contemporain de 18000 m2. Les participants ont pu mettre en scène leurs idées en installations originales grâce à la vidéo, au son, à la photographie ou la peinturedans ce site étonnant, où l'obscurité et  les éclairages violents vous assaillent autant que le froid humide ambiant.

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    Entre les oeuvres, si intéressantes soient-elles, et le lieu rebaptisé "Chantier sang neuf", je penche sans hésitation pour le lieu. Même vide, il est habité ! Et ce ne sont pas seulement les anciennes installations de chambres froides, les crochets aux plafonds ou aux murs, les chaînes et autres tuyaux laissés en place qui font cette ambiance. J'ai eu l'impression d'avoir des hallucinations auditives de meuglements ou des visions de carcasses pendues.

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    Les artistes sont-ils influencés par ce site et son passé ? Rien qu'à regarder l'oeuvre de Maurice Maubert, une barque rouge pendue au plafond d'où le sang s'écoule dans la sciure, devant un petit marin au garde-à-vous... à votre avis ? Mais peut-être que j'interprète et qu'il ne voulait rien dire de violent...

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    L'espace mis en scène et en musique par Ben "une nuit au Mont-Chauve" joue sur les mots : "le sang coule","l'art coule", et les murs restituent le stress des bêtes qui sont passées par là.

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    En tout cas, à mon humble avis, pour ne pas être "écrasées" par le lieu, les oeuvres ont intérêt à être "fortes" tant dans le message que dans le visuel... C'est le cas de l'installation de Noël Dolla qui  est sans doute l'une des plus remarquées, avec son mur de textes dérangeants, ses croix empalées sur les anciens crochets, des idées anticléricales qui provoquent ou amusent assez pour en faire presque oublier le décor.

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    Vidéo de démolition à voir par une fenêtre donnant sur installation de choses détruites, c'était également une oeuvre qui ne passait pas inaperçue, même si, aux dires de certains, elle était plus interactive lors de sa projection au Dojo.

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    Quelques aperçus en vrac de ce qui m'a plu dans cette exposition. Vous avez jusqu'au 4 mars 2012 pour la découvrir. Ensuite ne ratez pas les moments où les abattoirs seront à nouveau ouverts pour d'autres événements artistiques, c'est impressionnant !

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    Artistes participant à ICI NICE : Edmond Baudoin, Michel Blazy, Julien Bouillon, Virginie Broquet, Martin Caminiti, Louis Chacallis,  Paul Chazal, Marc Chevalier, Pierre Descamps, Jean Dupuy, Kristof Evrart, Philippe Favier, Jacqueline Gainon, Jean Baptiste Ganne, Anne Gerard, Karim Ghelloussi, Jo Guichou, Alexandra Guillot, Thierry Lagalla, Virginie Le Touze, Sandra Lecoq, Florent Mattei, Maurice Maubert, Gilles Miquelis, Daniel Mohen, Anton Mufler, Noel Dolla, Marion Orel, Bernard Pagès, Gerald Panighi, Emilie Pischedda,  Maxime Puglisi, Florian Pugnaire, Jean-Simon Raclot, Emmanuel Regent, Ingrid Maria Sinibaldi, Sacha Sosno,  Valentin Souquet, Stéphane Steiner, Cédric Teisseire, Ben Vautier, Bernar Venet, Jean-Luc Verna, Edmond Vernassa, Joao Vilhena, Junko Yamazaki.

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    Un lien vers un reportage de France3 : http://info.francetelevisions.fr/video-info/index-fr.php?id-video=000354919_CAPP_NiceDuneufauxabattoirs_081220111929_F3

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    CHANTIER SANG NEUF 50 Bld Jean-Baptiste Vérany 06300 NICE  chantiersangneuf@ville-nice.fr

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    PARIS CLICHES (2)

    Suite des clichés, impressions, étonnements ou idées reçues sur Paris. Plus de 500 photos en moins de 5 jours, il fallait bien "packager" par thèmes ou lieux, le format carré m'a paru sympa (merci Picasa). Est-ce qu'il y a un synonyme d' "incontournables" pour parler des musées de la capitale ?

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    A tout seigneur, tout honneur : Le Louvre, nocturne du mercredi. Des sculptures greco-romaines aux immenses tableaux du 19ème, un petit aperçu en deux heures chrono. Etonnement de voir les touristes non seulement photographier les oeuvres (et oui, c'est autorisé sans flash) mais surtout se faire prendre en photo devant les plus célèbres ! Dédale de galeries et d'escaliers malgré les plans... parodie de "Musée haut, musée bas" où l'on cherche les impressionnistes, presque du mal à retrouver la sortie. Par contre, j'ai bien aimé le côté studieux du Louvre avec ses étudiants qui croquent assis parterre.  

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    On va aller crescendo... Le musée Rodin, ou comment plonger 100 ans en arrière dans le Paris 1900, vieillot à souhait, un hôtel particulier avec un parc magnifique, des parquets d'époque, entretenu mais jamais rénové depuis son ouverture en 1916 ! Des centaines d'oeuvres du maître, originaux, épreuves, moulages, le tout très bien conservé par Rodin lui-même qui demanda d'ailleurs qu'on lui crée un musée avec sa donation, de son vivant. Très belle exposition temporaire sur ses dessins et croquis jusqu'en avril 2012.

    Un grand plaisir, la salle réservée à Camille Claudel et ses plus célèbres sculptures. Un exemplaire du bronze  "L'âge mûr" (je dis "un exemplaire" parce qu'au musée d'Orsay, il y en a un autre), mais aussi "les causeuses", "la vague", "la petite châtelaine", et même un moulage de son visage ! Je n'ai pas hésité à conserver un souvenir de cette visite, à la manière des touristes du Louvre... mais vous ne verrez pas ce cliché.

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    Mon coup de coeur, le musée d'Orsay, nocturne du jeudi. Celui où l'on ne peut pas photographier !

    Le reportage du magazine "Des racines et des ailes" de l'automne dernier avait donné une petite idée de la nouvelle scénographie du lieu mais c'était un faible aperçu. En passant dans les allées, dans les espaces, les perspectives créées par les murs aux couleurs soutenues sont absolument splendides. Tout est architecture pour l'oeil. Les oeuvres mises en valeur par ce concept, toutes, connues ou moins connues, sont lisibles individuellement avec un nouvel éclat. Bien entendu, il y a les Van Gogh, les  Gauguin, mais c'est l'ensemble de ces mises en scène qui fait l'originalité du musée d'Orsay. Sans oublier la verrière, la grande horloge, et cette ancienne gare promise à la destruction, devenue un écrin exceptionnel. Deux heures beaucoup trop courtes ! Juste le temps de monter jusqu'à la terrasse pour une photo volée et un petit coup de vertige de là-haut. Promis, on reviendra à d'Orsay à la prochaine escapade à Paris.

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    FRANCIS PUIVIF au Château de Cagnes

    francis puivif,château-musée grimaldi,cagnes sur merFrancis PUIVIF, artiste plasticien installé à Menton, investit, du 10 décembre 2011 au 1er mars 2012,  le château-musée Grimaldi pour une grande exposition de ses tableaux-reliefs, sculptures et installations autour de thèmes oscillant entre espace urbain et musique.

    "Les tableaux-reliefs de Francis Puivif, ingénieux collages ou assemblages métalliques aux couleurs acides du Pop Art et de la figure libre révèlent un minutieux artiste-artisan. Les sujets sont des reflets d'art brut de nos préoccupations et de notre société qu'il traduit en mégalopoles hérissées de gratte-ciel, en parades de rues ou en crashs de bolides crevant le décor tandis qu'explosent des claviers de pianos et que se figent des  violons désarticulés. Curieusement des sons discordants viennent s'ajouter à ces oeuvres en trois dimensions ; on y perçoit en filigrane une sorte de fureur intime que pourraient traduire les accents dramatiques des symphonies de Mahler ou de la plus belle des rapsodies de jazz, la Bleue, celle de Gershwin." dossier_presse_puivif.pdf

    Déjà à l'été 2007, Francis PUIVIF était venu à Cagnes, à la Maison des Artistes, présenter ses oeuvres, dans le cadre de l'exposition collective "4 Dimensions" (à lire, cliquez ICI).

    francis puivif,château-musée grimaldi,cagnes sur mer

    L'originalité de ses "villes en boites" avait eu un vif succès auprès d'un large public. Le côté ludique était également intéressant dans son travail comme cette ville en forme de roue que l'artiste invite à faire tourner...

    francis puivif,château-musée grimaldi,cagnes sur mer

    Comment la créativité de Francis Puivif a-t-elle évoluée ? C'est ce que nous découvrirons au château-musée Grimaldi avec une exposition colorée et ludique à souhait. En plus, on nous y promet deux installations monumentales !

    francis puivif,château-musée grimaldi,cagnes sur merChâteau-Musée Grimaldi, Haut-de-Cagnes 06 800 CAGNES-SUR-MER. Entrée 4 euros, ouvert tous les jours sauf le mardi, de 10h-12h et 14h-17h. Entrée libre le 1er dimanche du mois. Contact : tél 04 92 02 47 30   musees-cagnes@orange.fr

     

    Francis Puivif

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    PHOTOMENTON 2011

    7ème édition de ce rendez-vous photographique qui grandit en notoriété d'année en année ! PHOTOMENTON du 19 au 27 novembre au Palais de l'Europe de Menton.

    photomenton,hamap

    Ce festival présente le travail de 120 photographes français et italiens, unis par la même passion de l'image, qu'ils soient professionnels ou amateurs. De plus, PHOTOMENTON donne un sens humain et solidaire à ce rassemblement en reversant la recette à l'HAMAP, organisation non gouvernementale qui lutte contre les mines AntiPersonnel dans le monde. 12000 € récoltés en 2010, chapeau aux organisateurs !

    Photomenton Palais de l'Europe.jpgPalais de l'Europe - droits Photomenton

    Cette année, l'invité d'honneur en sera CHARLES AZNAVOUR qui exposera ses photos pour la première fois !

    Principaux rendez-vous du festival :

    Samedi 19 novembre à 18h : vernissage de l'exposition et remise des prix du concours "Reflets"

    Dimanche 20  novembre à 9h15 : départ du marathon Epson de la photo numérique dans les rues de Menton. Pour vous inscrire cliquez ICI

    Dimanche 27 novembre à 18h : remise des prix Public et du marathon Epson.

    Ne manquez pas aussi les conférences et les ateliers. Et en plus vous ferez une bonne action !  PHOTOMENTON

    Du samedi 19 au dimanche 27 novembre 2011. ENTREE 3 EUROS. PALAIS DE L'EUROPE 8 avenue Boyer 06500 MENTON. Horaires : du lundi au vendredi : 10h–12h et 14h–18h samedis et dimanches : 10h–19h. Durant toute la période : Exposition permanente de 120 photographes.

    Contacts PHOTOMENTON : www.photomenton.com  photomenton@gmail.com - Maxime PEREGRINI, président, maxime@peregrini.net 06 07 88 78 76 - Marc LAMBALOT, secrétaire, lambalot@free.fr 06 60 38 31 92

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    ENTRE ART ET ARBRES

    Un beau dimanche d'automne, qu'est-ce qui nous a attirés à mille deux cents mètres d'altitude dans la vallée de la Tinée ? Les couleurs flamboyantes des érables ou celles des étonnantes installations du collectif NO MADE, dans ce cadre exceptionnel du Mercantour  ?

    arboretum roure, no-made
    Oeuvre Louis Dollé

    Les deux sans doute car c'est justement cet heureux mariage qui fait l'originalité de l'Arboretum créé à Roure par Marcel Kroënlein (créateur du jardin exotique de Monaco).

    arboretum roure, no-made
    "Panca mono posto" Alessandro Reggioli

    Sur les ailes de ce "banc monoplace", on se sent prêt à ... "voler par dessus les nuages pour ne pas se charger d'humidité et aller toujours plus loin" comme disait Leonard de Vinci.

    arboretum roure, no-made
    Certaines oeuvres se fondent littéralement dans le vert des sous-bois. arboretum roure, no-madeTandis que d'autres nous interrogent...

    no made,arboretum,roure

    indiquent "Cardinale sud", oeuvre de Rachele RIVIERE

    arboretum roure, no-madeou nous surprennent, comme les personnages fantastiques de Véronique Champollion... rencontrés lors de cette promenade-vernissage. P1060615b.JPGPetite pause sur une oeuvre étonnante, (l'arbre au coeur de l'art...), le temps que l'artiste  explique son travail à un invité de prestige.

    arboretum roure, no-madeCaterina Aicardi nous a raconté son idée de système solaire avec un arbre en lieu et place du soleil, tandis que le sympathique guide de l'Arboretum était intarrisable sur toutes les espèces préservées sur le site.

    arboretum roure, no-made

     



    Alors, même si nombre de visiteurs étaient un peu déçus de ne pas y rencontrer une certaine Charlène, ceux qui m'accompagnaient étaient sous le charme du lieu et de cette magnifique journée.


    Comme dans beaucoup de vernissages, nous n'avons pas pu "tout voir", "tout apprécier" et nous nous sommes promis d'y retourner pour tout revisiter... au calme.

     


    arboretum roure, no-madeHappening par Etienne Borgo

    Le but de cette note est simplement de vous donner envie de monter là-haut parce que vous y découvrirez toutes les oeuvres, d'artistes ou de mère Nature, qu'il est matériellement impossible de montrer ici tant elles sont nombreuses (240 photos en une journée... ça vous donne une idée !). Il aurait fallu aussi vous parler des jeux-découverte pour les enfants, ou des balades en raquette l'hiver... donc, un seul mot à dire : allez-y ! Quelques photos de plus sur le diaporama... cliquez ICI (pour ne pas voir la pub et passer en mode plein écran, passez la souris sur la photo, puis cliquez sur le rectangle en bas à droit)

    arboretum roure, no-made

    Contact ARBORETUM 04 93 35 00 50
    arboretum.roure@wanadoo.fr http://www.arboretum-roure.org/